. Com dois discos lançados e uma grande influência do jazz, do pop, do frevo e do baião, a banda Silibrina se funde aos sons percussivos presentes na música popular brasileira, como os do caracaxá, ganzá, alfaia, gonguê e o pandeiro. O resultado traz uma nova leitura das possibilidades musicais, que chega aos ouvidos de uma forma elegante e ao mesmo tempo eletrizante. Com Gabriel Nóbrega (piano, composições e arranjos), Ricardinho Paraíso (baixo), Jabes Felipe (bateria), Franci Óliver (percussão), Wagner Barbosa (saxofone), Reynaldo Izeppi (trompete) e Igor Bollos (guitarra).
. Os discos O Raio (2017) e Estandarte (2019), ambos disponíveis nas principais plataformas digitais, são a base das quatro turnês internacionais que a banda Silibrina já realizou em seus pouco mais de dois anos de carreira até o início da pandemia.
Na turnê de lançamento do álbum Estandarte que começou em janeiro de 2019 o grupo teve ingressos esgotados na sua passagem pelo Uruguai e Argentina. Em junho e julho, apresentaram-se no Baku Latin Festival, no Azerbaijão; nos renomados Montreal Jazz Festival, Toronto Jazz Festival e Sunfest, no Canadá; na Casa da Música em Porto/Portugal; Casa Clamores em Madrid/Espanha; Babel Sound Festival, na Hungria; além de outros shows na Eslovênia, Áustria e Romênia. O álbum dá continuidade ao disco de estreia, mostrando o grupo ainda mais entrosado. As músicas e arranjos foram compostos por Gabriel Nóbrega pensando nas características de cada integrante e na relação deles com a música popular brasileira, deixando evidente a linguagem de Silibrina.
No Brasil já passou por sete estados, se apresentando em diversos festivais em cidades como Santarém-PA, Belo Horizonte-MG, Recife-PE, Porto Alegre-RS, Paraty-RJ, Florianópolis-SC, Campinas-SP, Piracicaba-SP, para entre outras cidades do circuito da música instrumental. O grupo toca frequentemente na noite paulistana em salas como Blue Note, Bona, Bourbon Street, Jazz nos Fundos, entre outras.
Instrumental Sesc – O projeto é um espaço de encontro entre músicos novos e consagrados de diversas vertentes que contabiliza mais de 700 shows assistidos presencialmente por mais de 200 mil pessoas.
O Instrumental Sesc Brasil, projeto pioneiro de música Instrumental do Sesc, foi adaptado para TV em 1990, mas já existia nos palcos da unidade provisória do Sesc Avenida Paulista, na cidade de São Paulo, desde o início da década de 80. Atualmente, os shows acontecem semanalmente, às terças, no Teatro Anchieta, na unidade Sesc Consolação. É transmitido ao vivo e disponibilizado no canal do projeto no Youtube.
Assista também a shows gravados do Instrumental Sesc Brasil e ao programa Passagem de Som, todo domingo no SescTV, em https://sesctv.org.br, por operadoras de TV por assinatura ou via satélite em todo o Brasil.
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